Андрей Кончаловский

Привет, Гость

Андрей Кончаловский

Искать торренты: Андрей Кончаловский

Краткая биография
Дата рождения: 20 августа, 1937 | лев
Место рождения: Москва, СССР (Россия)
Карьера: Сценарист, режиссер ,продюсер, актер, писатель
Жанр: Драма, документальный, комедия
Супруга: Ирина Кандат(развод), Наталья Аринбасарова (развод, один ребенок), Вивиан Михалкова(Годе) (развод, один ребенок), Ирина Мартынова(развод, двое детей), Юлия Высоцкая (двое детей)
Семья: Сергей Михалков (отец), Никита Михалков (брат), Егор Кончаловский (сын), Степан Михалков (племянник), Артем Михалков (племянник), Анна Михалкова (племянница), Надежда Михалкова (племянница)

Биография
Андрей Кончаловский родился 20 августа 1937 года. Его прадед по материнской линии — известный русский художник Василий Суриков. Отец — Сергей Владимирович Михалков, известный детский писатель, мать - поэтесса, переводчица Наталия Кончаловская, дочь художника Петра Кончаловского.

В юности готовился стать пианистом, учился в Консерватории. Но с третьего курса ушел во ВГИК, в мастерскую Михаила Ильича Ромма, прекрасного режиссера, мудрого мастера, воспитавшего таких разных, непохожих друг на друга кинематографистов как Тарковский, Шукшин, Чухрай, Андрей Смирнов, Соловьев, Митта.

Еще учась во ВГИКе, Кончаловский снялся как актер в нескольких эпизодических ролях ("Иваново детство", "Суд сумасшедших"), написал с Тарковским сценарий "Иванова детства" (вскоре они напишут вместе сценарий об Андрее Рублеве - "Страсти по Андрею"), снял навеянную поэтическим кинематографом Альбера Ляморисса короткометражку "Мальчик и голубь" (1961, "Бронзовый лев" Венецианского кинофестиваля). Его дипломной работой стал "Первый учитель" (1965) по повести Чингиза Айтматова, фильм страстный, яростный, совсем не благостно показавший крутую ломку, которую принесла с собой революция народам бывшей российской империи. Открытием фильма стала молодая казахская актриса Наталья Аринбасарова, сыгравшая роль Алтынай, за которую на Венецианском кинофестивале была удостоена кубка Вольпи. К этому времени она уже была женой Кончаловского, матерью его сына Егора.

Следующий фильм Кончаловского "История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж" (1967), снятый по сценарию Юрия Клепикова "Год спокойного солнца", получил Государственную премию РФ спустя 22 года после своего создания. Долгие годы он пролежал на полке: не такой хотело видеть на экране российскую деревню партийное руководство, слишком много правды принесли на экран непрофессиональные актеры, сыгравшие в фильмах самих себя, свои судьбы, выразившие свое понимание мира. Лишь немногие роли сыграли в фильме актеры профессиональные: они и, прежде всего, сыгравшая Асю Ия Саввина, выдержали очень непростое испытание - быть на экране такими же подлинными, как живые люди из живой жизни. Фильм этот был принципиально важен для Кончаловского: в нем он заявлял себя как режиссер русский, говорил о России, о своей любви к ней, о вере в силы ее народа, надежде на ее будущее...

После черно-белой, почти документалистской скупой стилистики этого фильма следующая работа режиссера, экранизация тургеневского "Дворянского гнезда" (1969), казалась ослепительным праздником света и цвета. Оператор Георгий Рерберг развернул на экране такую блистательную палитру цвета, какой до того, наверное, не знало мировое кино. Какие-то из критиков обвинили по этому поводу фильм в погоне за самоценной красивостью, в уходе от проблем сегодняшней жизни в любование эстетизированным миром ушедшей дворянской жизни. По сути же, режиссер оставался верен себе: он все так же говорил о своей любви к России, своей вере в нее, своей тревоге за ее судьбу. Интересовали его не социальные коллизии, оставшиеся в прошлом, а нравственный поиск своего "я". Режиссер и здесь говорил о горьком счастье принадлежать России...

Следом за "Дворянским гнездом" появилась еще одна экранизация - "Дядя Ваня" (1971, "Серебряная раковина" фестиваля в Сан-Себастьяне) по Чехову, с прекрасным созвездием актеров (И.Смоктуновский, И.Мирошниченко, С.Бондарчук, И.Купченко), с великолепным пластическим решением (операторы Г.Рерберг и Е.Гусинский), с мудрым и все таким же горьким взглядом режиссера-автора на приходящую в разор и запустение Россию. Только ли о той, ушедшей в прошлое дореволюционной России размышлял Кончаловский, снимая этот фильм?

Неожиданным и все столь же закономерным было обращение его к сценарию Е.Григорьева "Романс о влюбленных" (1974), где герои говорили белым стихом, где весь мир представал очищенным от шелухи быта, где поднимались на торжественные котурны понятия любви, долга, чести, Родины. Фильм завоевал Гран-при в Карловых Варах, имел зрительский успех (40 млн. зрителей), что не помешало и резко критическим отзывам о нем. Одни углядели в фильме имперскую проповедь милитаризма, другие не приняли стилистики фильма, где сталкивались две как бы несовместимые части: первая, цветная, романтически-приподнятая, и вторая, черно-белая, приземленная, и все равно говорящая о величии любви, о ее великой очеловечивающей и одухотворяющей силе.

Еще большим размахом и эпичностью поражала четырехсерийная "Сибириада" (1979, Гран-при жюри кинофестиваля в Канне), охватывавшая почти целое столетие жизни России, построенная на столкновении личных судеб героев и полной трагических потрясений истории государства. Это сложное пересечение, сопоставление микро- и макромиров - вообще отличительное свойство художнического мышления режиссера.

По завершении "Сибириады" режиссер уехал на Запад. Фактически это была эмиграция, хотя Кончаловский, к тому времени уже женатый на гражданке Франции, имел по всем советским законам право жить и работать за рубежом. В Голливуде ему пришлось заново начинать с нуля, доказывать продюсерам свое владение профессией. Только спустя четыре года ему, наконец, удалось выйти на съемочную площадку. В фильме "Возлюбленные Марии" он использовал сюжетную канву рассказа А.Платонова "Река Потудань", перенеся его действие в Америку. Впрочем, и здесь он остался верен себе, погрузив действие в славянскую среду сербской общины маленького провинциального городка, взяв своей темой любовь: ее странности, ее непредсказуемость, ее животворящую силу.

Успех картины позволил Кончаловскому уже над следующей своей картиной "Поезд-беглец" (1985), по сценарию Акиры Куросавы, работать в полную силу своего таланта. В основе сюжета - история двух заключенных, вырвавшихся из тюрьмы на свободу, оказавшихся на потерявшей управление, несущейся на полной скорости связке локомотивов. История эта открывала прекрасную возможность создать впечатляющую метафору современности. Можно ли и в этом обезумевшем, потерявшем тормоза мире остаться человеком? Не строя иллюзий ни насчет состояния мира, ни насчет человеческой природы как таковой, Кончаловский все же давал ответ утвердительный. Человек способен выдержать трагическое испытание свободой, сохранив в себе человека.

Следующие американские фильмы режиссера "Дуэт для солиста", "Стыдливые люди", "Гомер и Эдди", камерные, психологические, построенные на тонких нюансах чувств и взаимоотношений героев, показали, что режиссер стремится и в мире индустрии блокбастеров сохранить свое лицо, свое авторское "я". Впрочем, искус блокбастером у него тоже был. Кончаловский взялся ставить большую многомиллионную продукцию - "Танго и Кэш", с прославленным Сталлоне, одной из самых дорогих в то время звезд, с крутым приключенческим сюжетом, с захватывающими спецэффектами, с миллионами, потраченными на рекламу и сопутствующие товары (мерчандайз). Контакта с продюсером у режиссера не получилось; режиссер не захотел терять своего авторского лица и ушел с постановки, не досняв картину...

К этому времени ситуация в России уже резко поменялась, началась перестройка, все более набиравшая обороты. Теперь уже никто не мешал Кончаловскому работать там, где он в данный момент хочет - не важно в Голливуде или на "Мосфильме".

За годы, прошедшие со времени возвращения на Родину, режиссер успел совсем немало. Поставил фильмы: "Ближний круг" (1991), размышление о природе сталинизма на материале судьбы "маленького человека" - киномеханика Сталина; "Курочка Ряба" (1994), гротескное продолжение судьбы Аси Клячиной в посткоммунистической России спустя 25 лет (Ия Саввина отказалась играть Асю, в этой роли снялась Инна Чурикова); "Дом дураков" (2002, Гран при жюри кинофестиваля в Венеции), историю обитателей сумасшедшего дома где-то близ границы с Чечней во время первой чеченской войны: оказалось, что именно они - единственные нормальные люди в сошедшем с ума, залитом кровью мире. Главную роль в фильме сыграла молодая жена режиссера - актриса Юлия Высоцкая.
Для телеэкрана в 1996-1997 Кончаловский снял четырехсерийную "Одиссею", самую дорогую на ту пору в мире телепродукцию, награжденную высшей американской телевизионной наградой "Эмми". Эпический склад мышления всегда был присущ режиссеру, потому и в древнем гомеровском эпосе он нашел много созвучного современности, да и своей собственной судьбе.

В эти же годы Кончаловский осуществил театральные спектакли: "Чайку" Чехова в парижском "Одеоне", оперы Чайковского "Евгений Онегин" и "Пиковую дама" в "Ла Скала", "Войну и мир" Прокофьева в санктпетербургской Мариинке и Метрополитен-опера в Нью-Йорке, "Бал-маскарад" Верди на вердиевском фестивале в Парме и в Мариинском театре. В 1997 году к 850-летию Москвы режиссер поставил большое суперзрелище на Красной площади, транслировавшееся или прошедшее в видеозаписи во многих странах мира. Спустя шесть лет он ставит подобное же суперзрелище в Санкт-Петербурге на балюстраде возрожденного Константиновского дворца к 300-летнему юбилею города, параллельно завершая монтаж только что снятой экранизации пьесы Голдмен "Лев зимой".

В 2004 г. А.С. Кончаловский поставил спектакль "Чайка" в театре имени Моссовета. В 2005 г. - "Мисс Жюли" в театре на Малой Бронной. А в январе 2006 г. состоялась премьера "Короля Лира" в варшавском театре "На Воли" с Даниэлем Ольбрыхским в главной роли (к юбилею актера). Пан Даниэль специально пригласил А.С. Кончаловского в Польшу для постановки этой трагедии В.Шекспира.

А.С. Кончаловский - автор 3 книг-воспоминаний ("Низкие истины", "Возвышающий обман" и "Низкие истины. 7 лет спустя"). В апреле 2006 г. на телеканале "Культура" прошла премьера авторского цикла А.С. Кончаловского "Культура - это судьба" (12 серий).

В 2009 году был сопродюсером фильма «Последнее воскресение» — о последних днях жизни Льва Толстого. Фильм получил несколько наград премии «Золотой Глобус».

В творчестве Кончаловского нашли отражение и авангардистские технологии. В 2010 году сначала в США, а затем в России состоялась премьера новогоднего фантасмагорического фильма «Щелкунчик и Крысиный Король», снятого режиссером в формате 3D по мотивам сказки Э. Т. А. Гофмана и балета П. И. Чайковского «Щелкунчик», с участием Эль Фэннинг, Натана Лейна, Фрэнсис де ла Тур и Джона Туртурро.

Сценарист
2012 Битва  за  Украину ... рассказ
2009 Щелкунчик  и  Крысиный  король / The  Nutcracker
2008 Демоны  Санкт-Петербурга / Demoni  di  San  Pietroburgo,  I
2007 Глянец
2007 Мороз  по  коже
2007 У  каждого  свое  кино / To  Each  His  Cinema / Chacun son cinema ou Ce petit coup au coeur quand la lumiere s'eteint et que le f
2002 Дом  дураков
1997 Одиссея / The  Odyssey
1994 Курочка-ряба
1991 Ближний  круг
1987 Скромные  люди / Shy  People
1986 Дуэт  для  солистки / Duet  for  One
1986 Дуэт  для  солиста / Duet  for  One
1984 Возлюбленные  Марии / Maria's  Lovers
1979 Телохранитель
1978 Кровь  и  пот
1978 Сибириада
1977 Транссибирский  экспресс
1975 Одной  жизни  мало
1975 Раба  любви
1973 Лютый
1973 Поклонник (короткометражный)
1972 Нечаянные  радости
1972 Ждем  тебя,  парень
1972 Седьмая  пуля
1970 Дядя  Ваня
1970 Конец  атамана
1969 Андрей  Рублев
1969 Дворянское  гнездо
1969 Песнь  о  Маншук
1965 Первый  учитель
1967 Ташкент  -  город  хлебный
1963 Большой  «Фитиль» (короткометражный)
1960 Мальчик  и  голубь (короткометражный)
1961 Каток  и  скрипка (короткометражный)

Режиссер
2014 Загадка  Бенито  Серено / The  Enigma  of  Benito  Cereno
2012 Битва  за  Украину ... рассказ
2009 Щелкунчик  и  Крысиный  король / The  Nutcracker
2007 Все  билеты  проданы (короткометражный)
2007 Глянец
2007 У  каждого  свое  кино / To  Each  His  Cinema / Chacun son cinema ou Ce petit coup au coeur quand la lumiere s'eteint et que le f
2005 Гейдар  Алиев
2004 Юрий  Андропов
2003 Лев  зимой / Lion  in  Winter,  The
2002 Дом  дураков
1997 Одиссея / The  Odyssey
1995 Люмьер  и  компания / Lumiere  and  Company / Lumiere et compagnie
1994 Курочка-ряба
1991 Ближний  круг
1989 Гомер  и  Эдди / Homer  and  Eddie
1989 Танго  и  Кэш / Tango  &  Cash
1987 Застенчивые  люди / Shy  People
1986 Дуэт  для  солиста / Duet  for  One
1985 Поезд-беглец / Runaway  Train
1984 Возлюбленные  Марии / Maria's  Lovers
1982 Сломанное  вишневое  дерево / Split  Cherry  Tree
1978 Сибириада
1974 Романс  о  влюбленных
1970 Дядя  Ваня
1969 Дворянское  гнездо
1966 История  Аси  Клячиной,  которая  любила,  да  не  вышла &n bsp;замуж
1965 Первый  учитель
1960 Мальчик  и  голубь (короткометражный)

Продюсер
2013 Яхонты.  Убийство
2013 Королевская  палитра / Royal  Paintbox
2012 Битва  за  Украину ... рассказ
2009 Щелкунчик  и  Крысиный  король / The  Nutcracker
2009 Последнее  воскресенье / Last  Station,  The
2008 Последняя  станция / The  Last  Station
2007 Глянец
2007 Мороз  по  коже
2002 Дом  дураков
1994 Курочка  Ряба

Фильмография
2010 Гитлер  в  Голливуде / HH,  Hitler  à  Hollywood ... Andrei Konchalovski
2007 Глянец ... провинциальный ителлигент, избитый Витьком
1997 Долголетие (документальный)
1994 Курочка  Ряба ... клиент в парикмахерской
1991 Ближний  круг ... Берия
1964 Мне  двадцать  лет ... Юрий
1962 Иваново  детство ... солдат
1961 Суд  сумасшедших ... Майкл Хаггер

Библиография
2007 На трибуне реакционера (совместно с В. Б. Пастуховым)
2006 Низкие истины семь лет спустя
2001 Белая сирень
1999 Возвышающий обман
1998 Низкие истины
1991 Ближний круг. Взгляд изнутри на советскую жизнь под властью Сталина
1977 Парабола замысла

Награды и премии
2009 Орден «Почетного легиона»
2008 Международный кинофестиваль в Марракеше - Высшая награда "Золотая звезда" - За вклад в развитие мирового кинематографа
2003 Премия "Золотой орел" - Номинация: Лучший режиссер («Дом  дураков»)
2002 Венецианский кинофестиваль - Победитель: Особый приз жюри; Премия Детского фонда ООН (UNICEF) («Дом  дураков»); Номинация: Золотой лев («Дом  дураков»)
1997 Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени
1997 ММКФ - Победитель: Специальный Серебряный «Святой Георгий» за вклад в мировой кинематограф
1994 Каннский кинофестиваль - Номинация: Золотая пальмовая ветвь («Курочка  Ряба»)
1992 Берлинский кинофестиваль - Номинация: Золотой Медведь («Ближний  круг»)
1989 Премия "Ника" - Победитель: Лучший режиссер («История  Аси  Клячиной,  которая  любила,  да  не  вышла &n bsp;замуж»)
1988 Берлинский кинофестиваль - Победитель: Приз международной ассоциации кинокритиков («История  Аси  Клячиной,  которая  любила,  да  не  вышла &n bsp;замуж»)
1987 Каннский кинофестиваль - Номинация: Золотая пальмовая ветвь («Скромные  люди»)
1986 Каннский кинофестиваль - Номинация: Золотая пальмовая ветвь («Поезд-беглец»)
1985 Премия "Сезар" - Номинация: Лучший фильм на иностранном языке («Возлюбленные  Марии»)
1980 Народный артист РСФСР
1979 Каннский кинофестиваль - Победитель: Большой приз жюри («Сибириада»); Номинация: Золотая пальмовая ветвь («Сибириада»)
1972 Государственная премия Казахской ССР за сценарий фильма «Конец  атамана» (совм. с Э.Тропининым).
1966 Венецианский кинофестиваль - Номинация: Золотой лев («Первый  учитель»)

Ссылки
http://www.konchalovsky.ru

Поделись ссылкой с друзьями